انیمه لیست , 25 تا از بهترین های سریال انیمه در تمام دوران

انتخاب تنها 25 عنوان برای این لیست از بهترین انیمه ها واقعا دشوار بود، اما تیم متخصصان ما در نهایت عناوین برتر را به دست آوردند. ما هنگام انتخاب 25 خود چندین چیز را در نظر گرفتیم: آیا انیمه به روشی معنادار روی فرهنگ اثر گذاشته است؟ آیا آنها بر صنعت و ژانر تأثیر گذاشتند؟ و البته آیا ما آنها را دوست داشتیم ؟

anime wallpaper

aesthetic anime wallpaper iphone . black and white anime

cute anime wallpaper

برای انتخاب های IGN برای 25 بهترین مجموعه انیمیشن، ادامه مطلب را بخوانید (یا روی نمایش اسلاید بکشید)، یا ویدیوی ما را در 10 مجموعه برتر بالا تماشا کنید، و مطمئن شوید که در نظرات به ما اطلاع دهید که مورد علاقه شما چیست!

25. هایکیو!!

انیمه های ورزشی زیادی وجود نداره که بتونه از هر نظر اون رو از پارک بیرون کنه جز هایکیو!! موفق به انجام آن می شود. این سریال حول یک گروه نسبتا بزرگ متشکل از یک تیم والیبال دبیرستان می چرخد. اگرچه ممکن است این یک مانع به نظر برسد، توسعه شخصیت به خوبی متعادل است و شما خواهید دید که برای هر یک از اعضا، چه نقش بزرگ یا کوچک، ریشه‌یابی می‌کنید. انیمیشن Production IG نیز درجه یک است و تنش هر مسابقه و بازی را تا حدی بالا می‌برد که در تمام قسمت‌ها به جلوی صفحه خود می‌چسبید. هایکیو!! موفق به ایجاد فرمول تیم ورزشی شگفت انگیزی می شود که سایر مجموعه های مشابه باید برای آن تلاش کنند.

24. تریگون

Trigun یک وسترن فضایی علمی تخیلی کلاسیک اواخر دهه 90 است که در سیاره‌ای بیابانی که به معنای واقعی کلمه، No Man’s Land نامیده می‌شود، اتفاق می‌افتد. قهرمان داستان، واش رکود، تفنگچی قوی و متعارف شما نیست. در عوض، او یک مرد احمق دمدمی است که در یک کت قرمز خارق‌العاده با رگه‌های صلح‌طلب بیش فعال است. این داستان به بررسی سفر وش برای کشف گذشته فراموشی خود، مبارزه با گروه مرموز شکار او می‌پردازد و کشف می‌کند که چرا او یک جایزه 60 میلیارد دلاری دو برابری روی سرش دارد. چیزی که Trigun را واقعاً متمایز می‌کند، شخصیت‌های سبک منحصربه‌فرد و طرح‌های اسلحه، و همچنین طرح پیچشی است که در هر تماشای مجدد بیشتر و بیشتر متوجه می‌شوید. این سریال در Trigun Stampede در سال 2023 باز می گردد.

23. Dragon Ball Z

Dragon Ball Z یک داروی دروازه برای بسیاری از طرفداران جوان انیمه بود و دلیل خوبی هم داشت. این سریال خیلی عمیق نیست، زیرا اساساً حول محور هنرمند رزمی فوق بشری گوکو و دوستانش می چرخد ​​که توانایی خود را در برابر یک سری دشمنان قدرتمند و عجیب و غریب آزمایش می کنند. اما چیزی که سریال از نظر داستانی فاقد آن است، بیش از آنکه جبران کند در طنز، شخصیت های کوکی و اکشن باورنکردنی است. چگونه می توانید با فانتزی هنرهای رزمی که در آن اکثر شخصیت ها به اندازه کافی قوی هستند که سیارات را با دست خالی خود در هم بشکنند، سرگرم نشوید؟

22. آکادمی قهرمان من

داستان‌های ابرقهرمانی یک دوجین دلار هستند، اما My Hero Academia با تمرکز بر Izuku Midoriya، قهرمانی که بدون قدرت متولد شد (اما مصمم است مردم را نجات دهد) در دنیایی مملو از افراد با توانایی، چرخشی منحصر به فرد در ژانر آشنا ارائه می‌کند. . حتی پس از به دست آوردن «عجیب» که همیشه آرزویش را داشت، MHA دائماً راه‌هایی را برای به چالش کشیدن سفر قهرمان سنتی میدوریا با ارائه چرخش‌های جدید بر روی عناوین فرسوده پیدا می‌کند، و کاوش می‌کند که قهرمانی با شوخ طبعی و قلبی به چه معناست – نه چند سکانس اکشن دیدنی را ذکر کنید. My Hero Academia بین انیمیشن خیره‌کننده، فهرست دوست‌داشتنی از شخصیت‌های فرعی توسعه‌یافته، و استعداد برای دستیابی به برخی از مضحک‌ترین و منحصربه‌فردترین ابرقدرت‌های متعهد به صفحه نمایش، نفس تازه‌ای است — اغلب احمقانه، اغلب شیرین. ،

21. ساخته شده در Abyss

Made in Abyss از این نظر نادر است که داستانی است که به سختی می‌توان آن را در هیچ رسانه‌ای به جز مانگا یا انیمه بازگو کرد و از آن نهایت بهره را می‌برد تا داستانی جذاب و غم‌انگیز را ببافد که از ناامیدی و امید به همان اندازه تغذیه می‌شود. ریکو و رگ در دنیایی شگفت‌انگیز زندگی می‌کنند که در مرکز آن یک «پرتگاه» عمیق و مرموز قرار دارد. تعداد کمی زنده از سطوح عمیق تر برمی گردند، زیرا صعود می تواند عوارضی بسیار بدتر از بیماری رفع فشار غواص ایجاد کند. فرض بر این است که مادر ریکو گم شده است، اما ریکو و رگ برای یافتن او و کشف اسرار پرتگاه به راه می افتند. هر چه داستان طولانی تر می شود، بسیار فانتزی و فاسدتر می شود، بسیار شبیه به خود پرتگاه عنوان. همه چیز از طراحی چشمگیر موجود، رمز و راز آن و شخصیت های امیدوار کننده شما را روی لبه صندلی خود نگه می دارد. اگرچه در ابتدا زیبا و شیرین به نظر می رسد،

انیمه مورد علاقه ما

اکنون که آنچه را که شایسته این لیست می‌دانیم انتخاب کرده‌ایم، می‌خواهیم سری شماره ۱ شخصی خود را نیز به اشتراک بگذاریم. در اینجا انیمه مورد علاقه تمام دوران کارکنان IGN است:

• Kill la Kill (میراندا سانچز)
• هیولا (میچل سالتزمن)
• وان پیس (مایک مامون)
• Dragon Ball Z (Akeem Lawanson)
• شکارچی x شکارچی (کیسی دفریتاس)
• کیمیاگر تمام فلزی: برادری (آرون اسمیت)
• دندی فضایی (کالانی نیومن)
• Cyberpunk Edgerunners (Narz)
• کابوی بی باپ (جسی شیدین)

20. ماجراجویی عجیب جوجو (سریال کامل)

اوه خدای من! این یک پاسخ طبیعی از تماشای این انیمیشن شگفت انگیز شونن است که نسل های مختلف خانواده Joestar را دنبال می کند. سریال تاثیرگذار مانگا از سال 1987 وجود داشته است و فقط از سال 2012 انیمه را پخش می کند. تصمیم گیری در مورد اینکه کدام قسمت از سریال طولانی مدت شایسته این جایگاه است دشوار بود بنابراین ما همه این سریال های عجیب و غریب را در نظر می گیریم. . ماجراجویی عجیب جوجو مملو از اکشن های شگفت انگیز، شخصیت های وحشی و لحظات نمادین است که در جامعه انیمه (و میم ها) زنده خواهند ماند.

19. ناروتو شیپودن

سری طولانی‌مدت ناروتو به دلیل محبوبیت بی‌سابقه‌اش در سراسر جهان و به دلایل خوب، به عنوان یکی از سه انیمه بزرگ شناخته می‌شود. این مملو از سکانس‌های مبارزه‌ای پر اکشن، لحظات خنده‌دار خنده‌دار و صحنه‌های دراماتیکی است که رشته‌های قلب شما را به خود جذب می‌کند. در ناروتو شیپودن، داستان لحن تیره‌تر و جدی‌تری به خود می‌گیرد، زیرا شخصیت‌ها اکنون مسن‌تر شده‌اند و با چالش‌های دلهره‌آورتری از سوی سایه‌ها و همچنین خودشان روبرو هستند. سری انیمیشن های ناروتو به خاطر شخصیت ها و روابط به یاد ماندنی اش شناخته شده است و همچنان یکی از بزرگترین انیمه های شونن تا کنون است، حتی مدت ها پس از پایان آن.

18. یادداشت مرگ

Death Note یک انیمه کلاسیک است که لایت یاگامی، نوجوانی را دنبال می کند که از طریق Death Note به توانایی های ماوراء طبیعی دست می یابد. کتابی که به کاربر این توانایی را می دهد که هر کسی را که می خواهد بکشد، فقط با نوشتن نام آن شخص در کتاب. لایت با قدرت Death Note و عقلی نابغه وارد یک جنگ صلیبی «اخلاقی» نسل کشی می شود که بر جهان تأثیر می گذارد. آنچه فراتر از آن اتفاق می افتد، موش و گربه بین محققان درجه یک جهانی است که در حیله گری و عقل با نور رقابت می کنند. این نمایش الهام بخش بسیاری از انیمه های شونن قهرمان تاریک دیگر و همچنین بسیاری از اقتباس های لایو اکشن شده است. که به حق جایگاه خود را به عنوان یکی از بهترین و تاثیرگذارترین انیمه های تمام دوران به دست آورده است.

17. حمله به تایتان

در آن روز، بشریت از ترسی که برای تایتان ها داشتند به یاد آورد. Attack on Titan زمانی که برای اولین بار در سال 2013 منتشر شد، تبدیل به یک کلاسیک فوری شد. به دنبال سه دوست، Eren Yeager، Mikasa Ackerman و Armin Arlert، آن‌ها در کنار بزرگترین سربازان بشریت علیه تایتان‌های غول‌پیکر و تهدیداتی که فراتر از دیوارهای شهرشان وجود دارد می‌جنگند. چیزی که به عنوان یک انیمه شونن معمولی شروع شد، به یک اثر هنری شگفت انگیز تبدیل شد که به موضوعات جنگ، طبقه گرایی/نژادپرستی و سایر موضوعات سنگین پرداخت. به سختی می توان کسی را پیدا کرد که تاثیر این نمایش را احساس نکرده باشد، کارگردان فیلم الکس گارلند حتی سریال را منبع الهام خود می خواند. آمیزه‌ای از اکشن با شدت بالا، صحنه‌های آهسته شخصیت محور و مرگ‌های شبیه به بازی تاج و تخت که از ناکجاآباد به‌وجود می‌آیند، به یکی از بهترین انیمه‌های برآمده از عصر مدرن تبدیل می‌شوند.

16. باشگاه میزبان دبیرستان اوران

توضیح دادن تمام روش هایی که در آن باشگاه میزبان دبیرستان اوران قانون می کند، دشوار است. اگر از طرفداران مانگا و انیمه هستید، از روش‌هایی که داستان از قراردادهای رسانه استفاده می‌کند و در هر لحظه آن‌ها را برمی‌گرداند، دوست خواهید داشت. و اگر عاشق یک داستان عالی هستید، بلافاصله با برداشت خنده دار Bisco Hatori در زیرژانر شوجو جذب خواهید شد. وقتی هاروهی فوجیوکا به طور اتفاقی به باشگاه میزبان محبوب مدرسه اش برخورد می کند، جایی که دانش آموزان پسر برای پول از دختران سرگرمی می کنند، به طور تصادفی یک گلدان گران قیمت را می شکند و ناگهان متوجه می شود که با یک پسر اشتباه گرفته می شود و مجبور می شود میزبان شود. طبیعت ناهنجار و خجالتی او به این معنی است که این یک تنظیم ناراحت کننده است، اما همانطور که او جایگاه خود را در باشگاه میزبان پیدا می کند، شروع به پیدا کردن خود، شجاعتش و یک گروه کاملاً جدید از دوستان می کند.

15. Devilman Crybaby

برخلاف بسیاری از برنامه های اصلی نتفلیکس، Devilman Crybaby داستانی موجز و تکان دهنده را در 10 قسمت ارائه می دهد. اما هشدار دهید، Devilman Crybaby مطمئناً بینندگان جوان‌تر را که والدینشان در اتاق هستند، با تصاویر صریح جنسی، خشونت و ناسزاگویی به شدت ناراحت می‌کند. اما Devilman Crybaby در کاوش در مورد آنچه که برخی ممکن است کثیف بدانند، انسانیت را می یابد. این تفسیر آزاد از آخرالزمان کتاب مقدس – Devilman Crybaby برداشتی عمیقاً مدرن از کتاب مکاشفه است – مطالعه عشق، فداکاری و عشق (یا تحقیر) خدا برای بشریت است. لنز مدرن به مشت های کتاب مقدس کمک می کند تا راه خود را به درون روده های معاصر بیابند. و به لطف سبک فوق‌العاده، هیپ هاپ ژاپنی و گروهی از شخصیت‌های به یاد ماندنی، واقعاً از این درد ناراحت نمی‌شوید.

14. شیطان کش

رکوردشکنی Demon Slayer در چند سال اخیر به طرز فوق العاده ای منفجر شده است و برای کسانی که این مجموعه را تا به حال دنبال کرده اند چندان تعجب آور نیست. تک تک اپیزودهای Demon Slayer با انیمیشنی روان که هرگز هنر فوق‌العاده‌اش را به خطر نمی‌اندازد، جلوه‌های بصری باورنکردنی که نبردهای تماشایی را زنده می‌کند، و یک موسیقی متن شگفت‌انگیز که نقاط اوج احساسی بسیاری را نشان می‌دهد، به‌طور مداوم چشمگیر است. نه تنها این، Demon Slayer به لطف پوچ بودن بیش از حد شخصیت هایی مانند Zentisu و Inosuke شما را با صدای بلند می خنداند، و به همین راحتی شما را با مضامین سنگین از دست دادن و خانواده اشک می کند.

تذکرات ارجمند

پس از مشورت، این عناوین کاملاً به برش نهایی نرسیدند. اینها عناوینی هستند که اگر می توانستیم داشته باشیم، قرار می دادیم!

• رانما ½

• کشتن لا کیل

• ماه ملوان
• اوتنا دختر انقلابی
• چیهایافورو
• استاین؛ دروازه
• جوجوتسو کایزن

13. کد Geass: Lelouch of the Rebellion

این نمایش که در ابتدا در سال 2006 منتشر شد، به لطف دو عنصر جذاب خود امتحان زمان را پس داده است: یک محیط گیرا متشکل از جهان سازی دقیق، و یک روایت که از طریق استراتژی و پیچش های خردکننده ساخته می شود، مانند داستان های هیجان انگیز. داستان در یک جدول زمانی متناوب می گذرد، که بسیار یادآور نوزده و هشتاد و چهار است، جایی که جهان از سه ابرقدرت تشکیل شده است: امپراتوری مقدس بریتانیا، فدراسیون چین و اتحادیه اروپا. قبل از شروع داستان، امپراتوری بریتانیای مقدس ژاپن را فتح کرده و نام و آزادی این کشور را با استفاده از ماشین‌های عظیم سلب کرده است. بنابراین، بله، این یک تریلر مکانیکی به شدت سیاسی از یک انیمه با صحنه‌های اکشن هیجان‌انگیز است که هیجان را به جلو می‌برد. قهرمان ما، للوچ، یک شاهزاده بریتانیایی تبعیدی است که اکنون در ژاپن زندگی می کند و قسم می خورد که امپراتوری پدرش را نابود کند. این نمایش با مزاحمت‌های سیاسی، اسطوره‌شناسی فریبنده و شخصیت‌های جذاب، به عنوان یکی از انیمه‌های مکانیکی بزرگ در تمام دوران شناخته شده است.

12. سامورایی شامپو

پس از کابوی بی باپ، سهام شینیچیرو واتانابه به بالاترین سطح خود رسید و ادامه او، یک داستان سامورایی ساده با رنگ هیپ هاپ، تنها به تثبیت میراث او به عنوان یکی از بزرگان کارگردانی انیمیشن کمک کرد. سامورایی شامپلو، مانند کابوی بی باپ قبل از آن، بیشتر اپیزودیک بود، و در حالی که داستان کلی آن چیزی برای نوشتن نیست، تک تک هر یک از سه شخصیت اصلی آن، با مقادیر مساوی ضربات داستانی طنین انداز احساسی، جذاب بود. و به معنای واقعی کلمه عمل کردن از دیوار.

11. باکانو

تنها در 16 قسمت، Baccano داستان و جذابیت بیشتری نسبت به اکثر انیمه ها در دو یا حتی سه برابر این مقدار دارد. این یک سواری هیجان‌انگیز سریع است، بی شباهت به قطار فراموش‌نشدنی که محور داستان پرپیچ و خم آن است، و برخی از به یادماندنی‌ترین روان‌گردان‌هایی را که در انیمه پیدا خواهید کرد را در خود دارد. Baccano مانند یک پازل باز می شود و تقریباً در هر قسمت یک مکاشفه جدید در اختیار شما قرار می دهد که کاملاً روشی را که تاکنون به چیزها نگاه کرده اید تغییر می دهد. و حتی فراتر از همه اینها، یکی از بهترین دوبله هایی که تا به حال شنیده اید را نیز دارد.

10. FLCL

FLCL (تلفظ Fooly Cooly) حتی با استانداردهای معمولی انیمه کوتاه است، اما برای یک کمدی علمی تخیلی خوب که می‌داند یک روز قبل از اینکه استقبالش را از دست بدهد، حرف‌های زیادی برای گفتن وجود دارد. FLCL مانند انیمیشن‌ها عجیب و خنده‌دار است و سریال اصلی حول محور یک پسر معمولی حومه شهر به نام نائوتا ناندبا و «دوست» جدیدش، یک زن بیگانه عجیب و غریب به نام هاروکو هاروهارا می‌چرخد. در همان قسمت اول، نائوتا ربات‌های غول‌پیکر را از سر خود نشان می‌دهد، و سریال تنها از آنجا حواس‌پرت‌تر می‌شود. لحن سورئال، موسیقی متن باورنکردنی و سبک انیمیشن تجربی همگی باعث می‌شوند تا FLCL یک تجربه انیمیشنی کاملا منحصر به فرد و فراموش‌نشدنی باشد.

9. یو یو هاکوشو

یوسوکه اورامشی، نوجوان 14 ساله بزهکار را دنبال می کنیم که با ماشین برخورد می کند و برای نجات یک کودک جان خود را از دست می دهد. یوسوکه متوجه می‌شود که جایی در بهشت ​​یا جهنم ندارد، اما زمانی که او را به تحقیق در مورد فعالیت‌های ماوراء طبیعی در دنیای انسان‌ها متهم می‌کنند و عنوان کارآگاه دنیای روح را به او می‌دهند، به او فرصتی دوباره برای زندگی می‌دهد. یوسوکه با کمک دوستانش و تکنیکی منحصر به فرد به نام Spirit, Gun که به او اجازه می دهد از انگشت خود به یک Kamehameha شلیک کند، تلاش می کند تا از تعادل بین دنیای انسان و شیطان محافظت کند. این مجموعه شانه به شانه Dragon Ball Z به عنوان یکی از تاثیرگذارترین انیمه های اکشن دهه 90 می ایستد.

8. Neon Genesis Evangelion

دلیلی وجود دارد که همه ما هنوز به توضیح پایانی برای Neon Genesis Evangelion بیش از 20 سال پس از انتشار آن نیاز داریم. اسطوره شناسی پشت تولید انیمه پیشگامانه Hideaki Anno به همان اندازه که خود انیمه بخشی از داستان Evangelion شده است، با دو قسمت پایانی آن هنوز تفرقه انگیز و قابل بحث است. با این حال، هیچ بحثی در مورد تداوم برتری Evangelion وجود ندارد، هم به عنوان برداشتی برجسته از ژانر انیمه های مکانیکی و هم به عنوان یک کاوش دلخراش و فوق العاده شخصی در مورد افسردگی. حتی با وجود فیلم‌ها و سریال‌های بی‌شماری و تخیل‌های مجدد، هیچ چیزی به شاهکار اولین اجرای Neon Genesis Evangelion که همچنان مورد علاقه طرفداران است و نشان می‌دهد که چگونه یک رویکرد منحصربه‌فرد نویسنده به داستان‌سرایی می‌تواند هنری خلق کند که برای نسل‌ها طنین‌انداز می‌کند، نمی‌شود.

7. شکارچی x شکارچی

Hunter x Hunter (تلفظ شکارچی شکارچی) با یک ترانه آشنا شروع می کند: یک قهرمان، در این مورد پسر جوانی به نام گون، برای اولین بار شهر کوچک خود را برای یک ماجراجویی ترک می کند. او برای یافتن پدر فراموش شده اش که او را پشت سر گذاشته بود، جزیره را ترک می کند. تنها سرنخ او؟ او یک شکارچی دارای مجوز مشهور جهانی است – بنابراین گون برای شرکت در امتحان مرگبار و بدنام شدن خود به یک شکارچی می رود. پیش پا افتاده و تقریباً شاد به نظر می رسد، اما Hunter x Hunter چیزی جز این نیست. اوج و فرودهای احساسی و قوس های قهرمانان و آنتاگونیست ها از بهترین ها هستند. مانند بسیاری از شون، اکشن دراماتیک نیز فوق العاده است.

6. Mob Psycho 100

اجازه ندهید عنوان شما را فریب دهد. Mob Psycho 100 یک بازی سرگرم کننده دیگر از سازنده اصلی One-Punch Man است. این سریال هم به عنوان تقلیدی از انیمه های سبک شونن و هم به عنوان نمونه ای عالی از آن عمل می کند، که حول محور دانش آموز کلاس هشتمی به نام موب می چرخد، پسری آرام و محجوب که در جن گیری ارواح شیطانی تخصص دارد. نکته اصلی این است که قدرت های ماوراء طبیعی خودش با احساساتش گره خورده است. اگر او را از لبه خارج کنند، تمام دنیا در خطر است. این سریال به دلیل قدرت طنز، شخصیت های کوچک اما به یاد ماندنی و سبک بصری پویا خود پیشرفت می کند.

5. Hajime no Ippo

Hajime no Ippo که در ایالات متحده با نام Fighting Spirit نیز شناخته می شود، اقتباسی هیجان انگیز از یک مجموعه مانگای فوق العاده طولانی است. ترکیبی از راکی ​​و بچه کاراته را به تصویر بکشید و متوجه خواهید شد که از این درام دوران بلوغ درباره نوجوانی قلدری به نام ایپو ماکونوچی که متوجه می شود در بوکس مهارت دارد چه انتظاری دارید. این سریال تمرینات ایپو و ارتقای تدریجی او در رده های بوکس را دنبال می کند. چیزی که واقعاً باعث درخشش این سریال می‌شود، روشی است که سعی می‌کند هر دو طرف را در هر مسابقه مشخص کند. Ippo فقط برای بهترین بودن تمرین نمی‌کند، بلکه برای درک و ارتباط با مخالفانش تمرین می‌کند. همین برای متمایز کردن این سریال کافی است.

4. هیولا

Monster به سادگی یکی از بهترین داستان هایی است که تا به حال در قالب انیمه/مانگا گفته شده است، اما بیشتر از آن، به دلیل تفاوت آن با هر چیز دیگر، یک انیمه خاص است. در رسانه‌ای که ربات‌های غول‌پیکر، قهرمانان فوق‌العاده‌ای که پرتوها را از دستانشان پرتاب می‌کنند، و جهان‌های فانتزی مجازی، تحت سلطه ربات‌های غول‌پیکر قرار دارند، Monster به طرز تازه‌ای در واقعیت مستقر شده است. این یک تریلر تاریک، بالغ و تلخ درباره یک مرد خوب است که پس از انجام کاری که معتقد بود درست است، همه چیز را از دست می دهد، و فرود تاریکی را که باید تحمل کند تا اشتباهش را اصلاح کند.

3. One Piece

پس از تقریبا 20 سال، One Piece همچنان با بیش از 1000 قسمت، مخاطبان را در سراسر جهان سرگرم می کند. تا زمانی که این سری با سفر دزدان دریایی خود همراه بوده است، برای هر انیمه ای سخت است که با طرفداران جدید و قدیمی همراه باشد. One Piece با ذهن شگفت انگیز Eiichiro Oda این کار را انجام می دهد. ساختمان جهان، شخصیت‌های عمیق، ماجراجویی خنده‌دار و اقتباس شگفت‌انگیزی که گاهی اوقات مانگا را شکست می‌دهد، این مجموعه را به صدر تاریخ انیمه شونن می‌رساند. از طریق دیدگاه Oda است که این سریال در طول سال‌ها چنین تأثیر ماندگاری بر بینندگان داشته است و به نظر نمی‌رسد به این زودی‌ها کند شود.

2. کابوی بی باپ

باور اینکه Cowboy Bebop بیش از 20 سال سن دارد، سخت است، زیرا هنوز هم در تصور و اجرایش خوب است. وسترن فضایی که جهان را با Spike، Jet، Faye، Ed و البته Ein آشنا کرد، هنوز هم زیبا به نظر می‌رسد، با داستانی پر طنین، شخصیت‌های قوی و یک موسیقی متن خوب که تضمین می‌کند یکی از بهترین انیمه‌های ساخته شده باقی بماند. Cowboy Bebop تأثیری محو نشدنی داشته که بسیار فراتر از انیمه است. همه از اورسون اسکات کارت گرفته تا ریان جانسون و رابین ویلیامز سریال را ستایش کرده اند و به تاثیر آن بر کار خود اشاره کرده اند. Cowboy Bebop به دلیل داستان پیوسته قابل ربط در قلب ژانر 26 قسمتی آن، هنوز هم بسیار خوب کار می کند. کاوش آن در مضامین بزرگسالان مانند از دست دادن، سفر خدمه را در سراسر ستارگان لنگر می‌اندازد، و آن را به مجموعه‌ای تبدیل می‌کند که حتی پس از این همه مدت خوشحال می‌شویم دوباره از آن بازدید کنیم.

1. کیمیاگر تمام فلز: برادری

مبارزه اکثر انیمه ها در ساختن دنیای پیچیده و در عین حال متعادل کردن گروهی از شخصیت های به یاد ماندنی، لحظات نمادین و مبارزات هیجان انگیز است. و این چیزی است که Fullmetal Alchemist: Brotherhood را بسیار خاص می کند. ابزار قاب‌بندی برای ورود ما به این دنیای گسترده، وسیله همدردی است. ما درک می کنیم که چرا برادران الریک کیمیاگری ممنوع را انجام می دهند تا مادر مرده خود را به قیمت بدن های فیزیکی خود زنده کنند. و با وجود اینکه مداخله الهی به صورت آنها سیلی زده و به آنها نه می گوید، آنها به جستجوی خود ادامه می دهند. و این تلاش برای زنده کردن مادرشان راه را برای انگیزه ای هموار می کند که آنها را در دنیایی از هیولاها، توطئه های دولتی و الوهیت راهنمایی می کند. 

anime wallpaper . Vermeil in Gold

anime wallpaper 4k . Vermeil in Gold